Hacia finales de los 90´, el fotógrafo Shoichi Aoki, empieza a documentar en el distrito de Harajuku una nueva tendencia de moda entre la gente más joven. Retrataba a sujetos anónimos caminando en las calles, por medio del street snap . Este género fotográfico revalorizaba(hoy en dia, este mismo es utilizado por las grandes marcas) al sujeto “auténtico”, es decir, no al modelo o al estereotipo creado por los medios, sino al joven ordinario de la calle. Por esa razón las fotos tienen como escenario principal las calles, los sujetos se seleccionaban aparentemente de forma aleatoria.
En lugar de una tendencia dictada por los diseñadores de grandes marcas masivas, se gestaba una moda iniciada por los mismos jóvenes, que mezclaban la ropa japonesa tradicional, como kimonos y sandalias, con diseños japoneses, occidentales o locales, incluso con ropa Punk, una tendencia que se hizo conocida como Harajuku Free Style, y la que Aoki quiso documentar en FRUiTS(publicacion que le dio nombre al conjunto de estas tribus). Desde que esta tendencia empezó , se ha extendio hasta cubrir muchos sub-géneros y consiguientes tribus, como el Punk, el Decorer, y el Gothic lolita, Wamono, Mori girl, Shironuri look, etc.
En el caso de Harajuku
En aquellos años se habia convertido en un espacio de encuentro, conformado por paseos peatonales, concurrido por jóvenes que iban en busca de un estilo definido muchas veces previamente a través de catálogos y revistas. Asimismo las diversas identidades juveniles se reunian para hacer culto a la apariencia.
Este destrito concentraba, gran numero de diseñadores independientes, tiendas de ropa de segunda mano, ferias, eventos y puestos de calle; en estos sitios era posible encontrar ropa de otras decadas, uniformes usados y extraños accesorios que permiten construir un estilo ecléctico, retro o vintage; que apela a una combinación de tiempos y estilos en un presente que pretende ser ahistórico.
Además de la nostalgia posmoderna de combinar los elementos de diferentes épocas, los bajos costos permitian a las personas participar en la escena de la moda en tiempos de recesión y es el material en bruto para la creación de nuevos estilos.
Además de la nostalgia posmoderna de combinar los elementos de diferentes épocas, los bajos costos permitian a las personas participar en la escena de la moda en tiempos de recesión y es el material en bruto para la creación de nuevos estilos.
Este vestir tan expresivo y lleno de códigos es una
respuesta a la conservadora sociedad oriental (con un alto grado de presion)y la gran importancia de lo que se supone el hacer social y
político. El vestuario es en estos grupos un espacio de
plena libertad, fluctúando
entre el caos y el orden, ya que se
visten extravagantemente los fines de semana, para después
incorporarse a su rol social y cumplir
con las exigencias establecidas durante el resto de la semana; un contrapeso de la solemnidad, lo carnavalesco expresa la
necesidad de catarsis a
un nivel colectivo.
Algunos estilos
Decora, nace con los seguidores de
Tomoe Shinohara(cantante pop japones popular en los 90), que se llenaba de accesorios y usaba ropa de
colores muy llamativos. En un principio, al estilo se le llamó
“Shinorer”, x dicho artista; Esta tendencia mayoritariamente es seguida por chicas entre 13 y 17
años, las cuales llevan muchos accesorios, como pinches, peluches,
collares, bolsos, polainas, y visten dos o más medias de distinto tipo y
diseño, haciendo lo mismo con las faldas. Los chicos Decora, suelen usar colores estridentes como el rosado, rojo o blanco,y por lo general usan accesorios como viseras,
llaveros, relojes y cinturones, reemplazando además las faldas por uno o
dos bermudas.algunas subdivisiones como dark decora,deco loli, pinku decora, etc.
Los principales elementos de este estilo, son el Kimono, Hakama para los hombre, Geta o Zori(sandalias tradicionales) kyahan(medias bucaneras) Nuigurumi ( tipico muñeco de peluche relleno, el cual se amarra a la cintura,
se usa como bolso/guantes, etc)
Dentro del estilo Lolita existen muchas sub-divisiones, como Gothic, Shiro (blanco)/ Kuro (negro) Lolita, Sweet lolita, Guro lolita( trata de representar a una “muñeca rota”, pero de una forma más Gore. Por ello se usan vendas, parches, cabestrillo y manchas de sangre sobre los vestidos. Se suele usar el blanco en la vestimenta, ya que crea un fuerte contraste con el rojo), entre otros.
Shironuri look,La palabra Shironuri significa “completamente blanco” Su look se basa en representar un antiguo canon de belleza asiático, con formas de vestimenta que van desde los atuendos temáticos hasta los orientales más clásicos.En Japón, el blanco es el color de la cara de los dioses, que simboliza belleza y perfección. Así lo mostraron las primeras damas de la alta clase japonesa, las más recientes geishas y lo último en street style. Pero el origen del look shironuri también tiene influencia en el mundo del teatro, por la experimentación del color, las telas y la caracterización de personajes.
En los ultimos años algunas de estos estilos se han apagado(o solo viven en actividades tales como el cosplay) y mutado en otras expresiones y lugares fisicos, o mezclandose entre si y sobretodo muchos se masificaron.
